Totomoxtle

Dizajn ako nástroj na obnovu rovnováhy

Kukuričné šúpolie u nás poznáme predovšetkým z ľudovej umeleckej tvorby v podobe drobných bábik a figúrok. Mexický dizajnér Fernando Laposse však tento bežný poľnohospodársky odpad využíva na hlbšiu sociálnu reformu a návrat k ekologickej rovnováhe v komunite pôvodných obyvateľov v dedine Tonahuixtla. Svoju prácu definuje pojmom endemický dizajn, kde miesto pôvodu suroviny a jej historické súvislosti je dôležitejšie než výsledná forma.

Projekt Totomoxtle vznikol v roku 2015 ako reakcia na úpadok miestneho poľnohospodárstva, stratu genetickej diverzity a masovú emigráciu obyvateľstva. Tento stav spôsobila záplava trhu lacnou, priemyselne pestovanou kukuricou, ktorá vytlačila lokálne odrody. V spolupráci s najväčšou kukuričnou génovou bankou sveta CIMMYT vrátil Laposse do komunity pôvodné, dnes takmer vyhynuté druhy rastlín.

Miestni farmári v súčasnosti dostávajú zaplatené nielen za kukuricu, ale aj za jej listy, ktoré boli predtým bezcenným odpadom. Práve tento príjem im umožňuje zvládnuť náročnejšie pestovanie pôvodných odrôd. Súčasťou riešenia je aj miestna dielňa fungujúca ako komunitné centrum, ktorá poskytuje stabilnú prácu ženám a sociálne slabším skupinám. Vznikol tak funkčný ekonomický model, z ktorého prosperuje celá komunita.

Listy starých odrôd kukurice sa stali surovinou pre unikátnu intarziu vhodnú na obklady stien, povrchy nábytku, svietidlá či iné interiérové doplnky. Prirodzená biodiverzita dodáva výrobkom širokú škálu farieb od hlbokej fialovej cez teplé okrové tóny až po krémovú bielu bez použitia farbív.

Celý koncept dokazuje, že budúcnosť dizajnu neleží iba v objavovaní nových syntetických materiálov. Aj opomínaný vedľajší produkt sa vďaka správnemu marketingu môže premeniť na etický a plne biodegradovateľný materiál. Projekt nezostal len v rovine umeleckého prototypu, ale vyvinul sa na trhovo úspešný produkt.

Slovensko má rovnako hlbokú tradíciu spracovania slamy, ľanu, ovčej vlny či dreva. Laposseho cesta nás vyzýva nepozerať sa na tieto zdroje len cez optiku skanzenu a histórie, ale vidieť v nich surovinu pre súčasnú a komerčne životaschopnú tvorbu. Ukazuje, že dizajnér dnes už nemusí byť len tvorcom príťažlivých a funkčných tvarov, ale môže sa stať aktívnym mediátorom medzi komunitou, vedou, výrobou a globálnym trhom.

Link na video: https://youtu.be/0r08iXfJ-CM

Link na projekt: https://www.fernandolaposse.com/totomoxle

Tešíme sa, že sa nám podarilo zorganizovať komentovanú prehliadku nielen s kurátorom výstavy Marošom Schmidtom, ale aj spolu s predstaviteľmi škôl z Technickej univerzity vo Zvolene – Drevárska fakulta a Slovenskej technickej univerzity v Bratislave – Fakulta architektúry a dizajnu.

Výstava Noví materialisti prezentuje výsledky výskumu experimentálnych a tradičných materiálov študentiek a študentov Slovenskej technickej univerzity v Bratislave, Technickej univerzity v Košiciach a Zvolene a Vysokej školy výtvarných umení v Bratislave. Účasť študentov z vysokých škôl naprieč Slovenskom sľubuje originálne prístupy v oblasti použitia materiálov v konkrétnych objektoch a prvkoch interiérového dizajnu, ktoré riešia problematiku životnosti výrobkov, materiálovej zodpovednosti a ekológie, zdravotnej nezávadnosti, novej estetizácie, nových funkčných vlastností, recyklácie, lokálnej produkcie a sociálneho dopadu. 

Materiál je jedným z určujúcich atribútov estetickej a funkčnej kvality výrobkov a doplnkov v interiérovom dizajne. Výber vhodného materiálu dokáže tvarové riešenie pozdvihnúť na vyššiu úroveň, zlepšiť kvalitatívne vlastnosti výrobku alebo znížiť jeho environmentálnu záťaž. Pri hodnotení dizajnu zohráva práve materiál rozhodujúcu úlohu, keďže je často nositeľom určujúcich vlastností diela.

TUZVO:

Mgr. art. Ľuboš Gajdoš, ArtD., TUZVO (predstavil predmet Materiály v dizajnérskej praxi)

Martina Bartolenová, BLOwy, školiteľ: doc. akad. soch. René Baďura, konzultantka: Mgr. Elena Farkašová, ArtD.

Barbora Chudá, lavica KOZA, školiteľ: doc. Mgr. art. Marián Ihring, ArtD.

Mgr. art. Silvia Mikulcová, Biokompozity v dizajne, školiteľ: doc. Mgr. art. Marián Ihring, ArtD.

Mgr. art. Roman Miškov, Biokompozity v dizajne, školiteľka: univerzit. prof. Ing. Zuzana Tončíková, ArtD.

FAD STU:

Mgr. art. Soňa Otiepková, CreaColours, školiteľka: doc. Ing. arch. Andrea Urlandová, PhD.

Mgr. art. Natália Poláčková, Aera, školiteľka: doc. Michala Lipková, ArtD.

Mgr. art. Lucia Suchá, Phygital Materiality: on/off, školiteľka: doc. Michala Lipková, ArtD.

Milan Dobeš, Model fontány v Košiciach, 1984

Sklenená fontána v aule Lekárskej fakulty Univerzity Pavla Jozefa Šafárika v Košiciach je dielom výtvarníka Milana Dobeša, významného predstaviteľa kinetického konštruktivizmu na Slovensku. Je súčasťou komplexného výtvarného riešenia priestorov fakulty a blízkej nemocnice, kde sa nachádza niekoľko desiatok diel od významných slovenských aj českých umelcov*kýň.

Vizuálne riešenie fontány je jednou z mnohých Dobešových prác vo verejnom priestore, ktoré môžeme nájsť po celom Slovensku. Milan Dobeš navrhol štyri varianty fontány, z ktorých 15. marca 1983 vybrala komisia Slovenského fondu výtvarných umení tú finálnu. Tvoria ju tri sklené trubice s guľovými vydutinami odkazujúce na laboratórne banky. Realizovaná bola roku 1984 a dnes je stále na svojom pôvodnom mieste, ale svoju funkciu už neplní.

Tento a ďalšie jedinečné sochársko-architektonické modely Milana Dobeša, ktoré sme minulý rok nadobudli do zbierok Múzea dizajnu si môžete prísť pozrieť osobne v rámci podujatia  Zobraziť viac v Klube dizajnu a to v stredu, 29. apríla!

Viac informácií prinesieme už čoskoro.

Tešíme sa na vás!

Vyšlo nové číslo nášho odborného časopisu Designum, ktoré opäť ukazuje, aká rozmanitá je tvorivosť v oblasti dizajnu. Od remeselnej výroby až po digitálne spracovanie. Od drobných log a značiek po monumentálne diela pre verejný priestor, ktoré môžu byť prezentované v online priestore, prostredníctvom dočasných výstav, až po muzeálne expozície. Tieto špecifické kategórie si však vyžadujú nielen odbornosť, ale aj adekvátnu starostlivosť a finančnú podporu. Čím väčší vklad do kreatívneho priemyslu vložíme, tým väčší rast ich kultúrnej hodnoty môžeme očakávať. Nielen spoločenské zhodnocovanie, ale aj pestrosť a rôznorodosť v dizajne môže obohacovať o názorovú pluralitu a blízkosť k diverzite.

Nové číslo prináša rôznorodé, zaujímavé články vo svojich typických rubrikách. V rubrike Aktuálne prinášame rozhovor Barbory Krejčovej s Ivanou Palečkovou, ktorej tvorba sa pohybuje od fotografie cez publikácie, vizuálne identity, obalový dizajn, ilustráciu a písmo až po reliéf. Mátyás Zagyba sa venuje keramickým reliéfom Veroniky Selingerovej pre komplex ZWIRN v Bratislave a otvára otázku návratu monumentálnych diel do verejného priestoru. O tom, ako digitálne technológie menia módny dizajn aj komunikáciu značiek, píše Miloslava Hriadelová. Dominika Lazorová reflektuje 12. ročník Trienále plagátu Trnava, v ktorom výrazne rezonovali spoločenské a politické témy. Lucia Dubačová predstavuje festival transmediale ako platformu kritickej reflexie digitálnej kultúry a technológií.

Časopis prináša aj pohľad do múzejného prostredia. Naďa Kančevová sa kriticky venuje novej expozícii Slovenského múzea dizajnu SCD dizajn.sk – Dejiny, súčasnosť a budúcnosť slovenského dizajnu a otvára tému podpory i prezentácie tejto oblasti. V časti Retrospektívne Gabriela Ondrišáková hodnotí knižné edície Ľubomíra Longauera. Wanda Borysko sa na pozadí výstavy PREBÝVANIE zamýšľa nad interiérovým dizajnom ako disciplínou, ktorú formuje samotné užívanie. Robert Paršo recenzuje publikáciu DUŠAN JUNEK DIZAJN:FOR:UM a približuje jej význam pre dejiny slovenského grafického dizajnu a vizuálnej komunikácie.

Časopis tradične dopĺňa aj prezentácia dvoch písiem — Pareidolic a Wise Quote od Michaely Badžgoňovej, študentky ateliéru Typolab na Vysokej škole výtvarných umení.

Nové vydanie Designum prináša aktuálne témy, odborné reflexie aj inšpiratívne osobnosti, ktoré formujú podobu dizajnu na Slovensku i v širšom medzinárodnom kontexte.

Časopis Designum si môžete kúpiť cez náš objednávkový systém na tomto odkaze. Nájdete ho aj na predajných miestach v Bratislave, Banskej Štiavnici, Košiciach či v Prahe. Zoznam predajcov nájdete na rovnakom odkaze.

Topánky sú neoddeliteľnou súčasťou nášho každodenného šatníka, a práve preto sme na mesiac apríl ako knihu mesiaca vybrali túto neobyčajnú, farebnú a vizuálne pútavú publikáciu, ktorá ponúka svieži pohľad na módu cez detail, ktorý často prehliadame. Môžeme ich vnímať ako čisto praktickú nevyhnutnosť, no zároveň aj ako jedinečný a hravý módny doplnok, ktorý dokáže ovplyvniť celý outfit a premeniť ho na osobitý prejav individuálneho štýlu.

Kniha It’s All About Shoes od fotografky Suzanne Middlemass je oslavou tejto rozmanitosti a kreativity. Autorka prináša pestrú mozaiku výnimočných a originálnych topánok, ktoré zachytila na uliciach svetových módnych metropol, ako sú Paríž, Miláno, New York, Londýn, Berlín či Kodaň. Jej objektív sa nesústredí len na módne ikony, ale aj na ľudí mimo hlavných prúdov, ktorí sa neboja vyjadriť svoju osobnosť prostredníctvom odvážnej, krásnej či netradičnej obuvi.

Táto publikácia ponúka panorámu inšpiratívnych street style záberov, ktoré sa tentoraz pozerajú výhradne „dolu“ – na topánky ako hlavný prvok outfitu. Výsledkom je vizuálne podmanivá kolekcia zaujímavých, častokrát extravagantných, dizajnov obuvi, ktoré dokazujú, že aj detail môže niesť silný príbeh.

Prepracované vydanie knihy navyše prináša rozhovory s renomovanými návrhármi obuvi, ktorí odhaľujú svoje zdroje inšpirácie a reflektujú dôležité témy súčasnosti, ako je udržateľnosť v módnom priemysle. Dopĺňajú ho aj profily dizajnérov, vďaka ktorým čitateľ nahliadne hlbšie do sveta tvorby obuvi.

It’s All About Shoes je ideálnou voľbou pre módnych návrhárov, výskumníkov, milovníkov módy, ale aj pre každého, kto hľadá novú inšpiráciu pre svoj osobný štýl. Táto kniha spája tie najneobyčajnejšie topánkové kreácie do jedného výnimočného vizuálneho zážitku.

Príďte si túto publikáciu aj množstvo ďalších inšpiratívnych titulov pozrieť k nám do Knižnice dizajnu na Jakubovom námestí 12 (3. posch.) v Bratislave, radi vás uvidíme.

Počas veľkonočných sviatkov bude Múzeum dizajnu otvorené nasledovne:

2. apríl 2026 (štvrtok) – Zelený štvrtok: OTVORENÉ

3. – 6. apríl 2026: ZATVORENÉ

3. apríl (piatok) – Veľký piatok

4. apríl (sobota) – Biela sobota

5. apríl (nedeľa) – Veľkonočná nedeľa

6. apríl (pondelok) – Veľkonočný pondelok

7. apríl 2026 (utorok): OTVORENÉ

Knižnica dizajnu na Jakubovom námestí 12 (3. posch.) bude v pondelok 6. apríla taktiež ZATVORENÁ. 

Tešíme sa na vás opäť po sviatkoch.

Autor diela: Miloš Balgavý

Prečo prichádza zmena

Národná cena za dizajn má viac ako 30-ročnú tradíciu a počas svojho vývoja sa viackrát prispôsobovala novým podmienkam a potrebám odboru. Aj dnes máme ako organizátori snahu rozvíjať Národnú cenu za dizajn tak, aby si dlhodobo zachovala svoju odbornú úroveň, verejný význam a stabilné fungovanie. Zároveň je potrebné nastaviť proces súťaže udržateľne a v súlade s dostupnými finančnými a organizačnými možnosťami. Naším cieľom je zachovať vysokú úroveň NCD a zároveň vytvoriť pevný rámec pre jej ďalší rozvoj.

Dôležitým dôvodom tejto úpravy je aj potreba venovať väčšiu pozornosť samotnej prezentácii výsledkov súťaže. Pri tomto rozhodnutí zohľadňujeme aj spätnú väzbu dizajnérskej komunity a verejnosti, pre ktoré je práve kvalitná a plnohodnotná prezentácia ocenených a nominovaných diel jednou z najdôležitejších súčastí NCD. Prezentácia totiž pomáha zviditeľňovať kvalitnú tvorbu, dokumentovať vývoj dizajnu na Slovensku a posilňovať jeho spoločenský význam.

Čo sa mení

Nové usporiadanie vytvára vyváženejší priestor pre odborné hodnotenie aj verejnú prezentáciu výsledkov. Jeden rok bude sústredený na súťažnú časť a udeľovanie cien, druhý rok na plnohodnotnú prezentáciu a propagáciu ocenených a nominovaných diel.

Takto nastavený rytmus má podporiť dlhodobú životaschopnosť Národnej ceny za dizajn a zároveň posilniť jej dosah smerom k odbornej aj širšej verejnosti.

Rok 2026

Rok 2026 bude venovaný prezentácii diel z ročníkov 2024 a 2025, ktoré predstavíme na spoločnej reprezentatívnej výstave vo Východoslovenskej galérii v Košiciach. Podujatie nadviaže na úspešné uvedenie NCD 2024 – komunikačný dizajn v Košiciach v roku 2025, ktoré bolo prvým regionálnym predstavením Národnej ceny za dizajn mimo Bratislavy a otvorilo novú tradíciu jej uvádzania aj v ďalších regiónoch Slovenska.

Súčasťou programu budú aj sprievodné podujatia a ďalšie aktivity, ktorými chceme podporiť širšiu viditeľnosť ocenených a nominovaných prác. V roku 2026 bude zároveň prebiehať aj príprava nového súťažného ročníka.

Ďalšie informácie

Podrobnosti o aktivitách plánovaných na rok 2026 budeme priebežne zverejňovať na webovej stránke a sociálnych sieťach Slovenského centra dizajnu. Včas budeme informovať aj o podobe súťažného ročníka pripravovaného na rok 2027.​

Národná cena za dizajn zostáva kľúčovou platformou pre podporu, oceňovanie a prezentáciu dizajnu na Slovensku. Touto zmenou chceme posilniť jej udržateľnosť, verejný dosah aj význam do ďalších rokov.​

Milí dizajnéri, milé dizajnérky,

ak pôsobíte v oblasti dizajnu alebo podporujete rozvoj multimediálneho priemyslu na Slovensku, čoskoro vám prídu na e-mail nové štatistické výkazy za rok 2025 – konkrétne KULT 21-01 o špecializovaných dizajnérskych činnostiach a KULT 20-01 o multimediálnom priemysle. Ide už o ôsme štatistické zisťovanie, takže postup je vám pravdepodobne známy. Prosíme vás, aby ste tieto výkazy vyplnili do 10. apríla.

Ak ste v oblasti dizajnu nováčik, začali ste svoju činnosť v roku 2025 a chcete byť súčasťou štatistiky, kontaktujte nás na statistika@scd.sk a my vás do zberu dát radi zaradíme.

Cieľom tohto zisťovania je získať presné údaje o špecializovaných dizajnérskych činnostiach a multimédiách na Slovensku. Výsledky sa využijú pre štátnu štatistiku, tvorbu koncepcií a stratégií kultúrnej politiky a tiež pre medzinárodné porovnania. Pomáhajú zvýšiť povedomie o význame dizajnu a multimédií, zmapovať aktuálny stav domácej scény, sledovať úspešnosť slovenských dizajnérov doma aj v zahraničí a dokázať, že oblasť umenia, kultúry, technológií a duševného vlastníctva má vysokú hodnotu a rozhodne si zaslúži svoju podporu aj týmto spôsobom, aj keď sa to miestami môže zdať ako „zbytočnosť“.

Tieto informácie sú naopak veľmi dôležité a pomáhajú vám, dizajnérom a dizajnérkam, lepšie pochopiť dynamiku a potreby sektora. Vieme a uvedomujeme si fakt, že vypĺňanie výkazov môže byť administratívnou záťažou, no je to krok, ktorý prináša významné benefity – pre vás aj pre celú komunitu. Ak váhate, či má vôbec zmysel výkazy vypĺňať, myslite aj na to, že ak nie možno práve teraz, v budúcnosti môžu byť tieto dáta užitočné.

Sumárne očistené dáta (bez akejkoľvek identifikácie subjektu, v súlade s GDPR) budú spracované vo forme výročnej správy, ktorá bude verejne dostupná na stránkach Ministerstva kultúry Slovenskej republiky. Očistené údaje budú slúžiť pre reprezentatívne účely EU štatistiky, medzinárodné porovnania a iné odborné účely, prospešné pre celú dizajnérsku komunitu a multimediálnu scénu.

Všetky potrebné informácie o zbere dát nájdete na našej stránke: www.scd.sk/statisticky-zber-dat.

V prípade otázok nás neváhajte kontaktovať na statistika@scd.sk – radi vám s čímkoľvek pomôžeme.

Ďakujeme všetkým, ktorí svojou spoluprácou a pravidelným vypĺňaním štatistických výkazov pomáhajú mapovať dve významné oblasti – dizajn a multimédiá a tým myslia aj na ich budúcnosť.

Predstavte si, že by vaše tenisky, alebo taška boli príbuznými divoko rastúcej rastliny niekde na filipínskych vysočinách. Presne taký pôvod má zaujímavá technická tkanina vyrobená výhradne z vlákien banánovníka Abacá (Musa textilis) – Bananatex®.

Materiál vznikol v roku 2018 ako projekt švajčiarskej značky QWSTION v spolupráci s taiwanskými špecialistami, po troch rokoch výskumu a testovania. Abacá rastie na Filipínach bez pesticídov, hnojív a umelého zavlažovania v systéme zmiešaného poľnohospodárstva. Obnovuje pôdu a biodiverzitu v oblastiach vyčerpaných desaťročiami pestovania monokultúrnych plodín, najmä palmy olejovej. Zlepšuje životné podmienky a vytvára pracovné príležitosti pre miestne komunity.

Výroba látky a cirkularita životného cyklu produktov

Ošúpaním stoniek rastliny sa získajú až 25 cm dlhé vlákna, ktoré sa následne rozvaria a neskôr sa v pradiarni premenia na priadzu, z ktorej sa dajú utkať rôzne textílie. Tie sú dostupné v troch gramážach a vyznačujú sa výnimočnou ľahkosťou, nekrčivosťou a pevnosťou. Sú priedušné, rýchloschnúce a prirodzene antibakteriálne. Majú prirodzenú odolnosť voči UV žiareniu bez zbytočných chemických prísad.

Z hľadiska udržateľnosti patrí Bananatex® k najdôkladnejšie certifikovaným materiálom na trhu. Spĺňa štandard Cradle to Cradle® Gold, má certifikáciu Vegan Trademark (v poslednej dobe namiesto včelieho vosku používa rastlinný náter) a farbenie spĺňa Oeko-Tex® 100 normu. V prípade vyhodenia do odpadu sa v priemyselnom komposte rozloží do 10 týždňov, v morskej vode do 16 týždňov. Systém recyklácie zároveň umožňuje zákazníkom vrátiť opotrebované výrobky výrobcovi, aby sa mohli opäť premeniť na priadzu.

Bananatex® je od počiatku koncipovaný ako open-source materiál a je dostupný pre dizajnérov a značky bez obmedzení. Zaujímavosťou je, že Balenciaga z neho vytvorila tenisky Triple S, ktoré získali v roku 2024 ocenenie Best Vegan Sneaker od PETA.

Vzorky Bananatexu nájdete v knižnici materiálov LOMA v Hurbanových kasárňach (Inolab, 2. poschodie). Návštevu si dohodnite vopred na robert.parso@scd.sk alebo +421 907 549 510.

Knižnica LOMA | po – št | 10:00 – 16:00 | návšteva po dohode

 Mimochodom, banány vôbec nie sú banálne

Pokiaľ by ste aj vy chceli doma experimentovať a vyrobiť si vlastný materiál, inšpirujte sa prístupom Petry Vicianovej, študentky VŠVU. Jej projekt Bananality, o ktorom sa viac dozviete na tomto odkaze, získal v roku 2017 Národnú cenu za produktový dizajn v kategórii Dizajn s pridanou hodnotou.

Zaujímavé linky:

https://scd.sk/dielo-ncd/bananality/

https://bananatex.info/

https://qwstion.com/blogs/news/fabric-of-change

https://www.dezeen.com/2023/11/03/bananatex-compostable-jersey-abaca-banana-plants/

https://www.hautematter.com/product-deck/bananatex

https://the-ethos.co/balenciaga-expands-circular-bananatex-fiber-line-no-impact-without-meaningful-partnerships/

https://www.sneakerstad.nl/balenciaga-triple-s-bananatex-canvas-sneakers-beige/