Klub dizajnu: Lenka Sršňová
Srdečne vás pozývame na ďalšie pokračovanie formátu Klub dizajnu, tentokrát s Lenkou Sršňovou, ktorej výstavu Colorlove môžete navštíviť v Galérii dizajnu Satelit. Tento Klub dizajnu bude vlastne celým popoludním, kedy si môžete prísť s Lenkou vytvoriť hračku na workshope, dozvedieť sa viac o výstave a jej tvorbe na komentovanej prehliadke a diskusii, ktorú povedie Lenka spolu s kurátorkou Zuzanou Šidlíkovou. Alebo sa môžete prísť len tak s Lenkou porozprávať, poradiť a možno si aj kúpiť nejaký nový kúsok do šatníka v rámci Pop up-u, ktorý v galérii nájdete vo štvrtok a v piatok.
PROGRAM:
16.00 Kreatívny workshop s módnou návrhárkou Lenkou Sršňovou – Fullov zverinec / hračka
Máte šikovné ruky a bohatú fantáziu? Príďte si vytvoriť veselú originálnu hračku – zvieratko inšpirované tvorbou maliara Ľ. Fullu. Máme pre vás pripravené plastické hračky – vankúšiky, ktoré si môžete podľa vlastnej fantázie dotvoriť textilnými aplikáciami a doplnkami. Fantázii sa medze nekladú. Workshop je otvorený pre všetky vekové kategórie. Deti do 5 rokov prosíme s doprovodom rodiča.
Prihlasovanie: lenka@lenkasrsnova.com
Technika: ručné šitie
17.30 Komentovaná prehliadka výstavy COLORLOVE a voľná diskusia
Príďte sa prejsť svetom LS. za osobnej účasti Lenky a kurátorky Zuzany Šidlíkovej. Okrem vizuálneho zážitku vám porozprávame zaujímavosti ku jednotlivým kolekciám, expozíciám, projektom či o prípravách výstavy. Prehliadku ukončíme voľnou diskusiou a už teraz sa tešíme na vaše otázky a podnety.
16.00 – 20.00 POP UP Lenky Sršňovej
Milí priatelia! Počas dvoch dní sme si pre vás pripravili netradičný koncept. Pop up priamo v expozícii našej aktuálnej výstavy COLORLOVE. Okrem vašich obľúbených modelov a aktuálnej tvorby LS., pre vás máme aj niekoľko špeciálnych narodeninových kúskov. Príďte si vybrať z nášho Pop up mixu odev s príbehom. Radi vám poradíme, odporučíme, alebo sa len tak porozprávame o móde. Pop up bude pokračovať aj v piatok počas otváracích hodín galérie (13.00 – 18.00).
Na program mimo workshopu je vstup voľný.
Tešíme sa na vás!
Podujatie na Facebook-u.
Klub dizajnu: Patrik Illo
Srdečne vás pozývame na úvodné stretnutie v rámci nového formátu – Klub dizajnu Slovenského centra dizajnu. Ako vyzerá pracovný deň dizajnérov? Čo všetko súvisí s ich prácou? Čo je pre nich inšpiráciou a hnacou silou a čo sa od nich môžeme naučiť my? Klub dizajnu je časom a miestom, kde sa môžete dozvedieť viac o práci dizajnérov a dizajnérok, pozrieť sa zblízka na ich zadania, motivácie aj limity.
Klub dizajnu otvárame stretnutím s Patrikom Illom, šéfdizajnérom a. s. Rona, Lednické Rovne. Jeho práca má zásadný podiel na svetovom úspechu kolekcie nápojového skla predstaveného na veľtrhu Ambiente vo Frankfurte vo februári 2019. Prečo je sklo vyrobené v Rone svetovou špičkou? Je dôležité sledovať trendy v dizajne? Technológia a inšpirácia – dve východiská dizajnu.
Kolekciu Ambiente 2019 budú môcť návštevníci spoznať na vlastné oči a vypočuť si dizajnéra, ako vnikala. Dialóg s Patrikom Illom povedie kurátorka Slovenského múzea dizajnu Adriena Pekárová.
Podujatie na Facebook-u.
Komentovaná prehliadka Human by Design
Srdečne pozývame na komentovanú prehliadku výstavy Human by Design určenú pre širokú verejnosť. Výstavou bude sprevádzať kurátorka Mária Rišková a prizvaní vystavujúci autori.
Komentovaná prehliadka Human by Design je z cyklu aktivít projektu Design & Innovation, Cezhraničná spolupráca inštitúcií dizajnu v digitálnej dobe podporeného programom spolupráce Interreg V-A Slovenská republika – Rakúsko 2014 – 2020. Súčasť Vienna Biennale for Change 2019, ktorého hlavným organizátorom je MAK – Múzeum úžitkových umení vo Viedni.
Podujatie na Facebook-u.
Human by Design
Výstava Human by Design si vypožičala názov z knihy austrálskeho filozofa a teoretika dizajnu Tonyho Frya Becoming Human by Design z roku 2012, ktorý analyzuje význam dizajnu pri adaptácii človeka na meniace sa podmienky, a vôbec pri prežití ľudského druhu. Pod vplyvom radikálnych zmien, ktorými prechádza ľudstvo za posledných tridsať rokov, sa pozornosť dizajnérov odkláňa od tvorby objektu k tvorbe konceptov. Nastáva rozpor s konzervatívnym masovým trhom, zameraným na predaj produktu. Čoraz častejšie počujeme o potrebe zmeniť prístup a filozofiu tvorby dizajnu, volanie po zodpovednosti k prírode i voči ľudskému druhu. Dizajn, jeho prax i teória, reaguje na túto situáciu vznikom metodológií ako design thinking, kritický dizajn, sociálny dizajn. Inovácie sa holisticky viac sústreďujú na zmenu celého prostredia než na dosiahnutie čo najväčšieho výkonu a rýchlosti – stávajú sa sociálnymi a metodologickými inováciami. Výstava predstavuje koncepty, metódy, modelové situácie, prípadové štúdie, inovatívne riešenia, ktoré vyjadrujú túto urgentnú túžbu po zmene a udržateľnosti. Predstavuje hlasy, ktoré sú kritické, no nie porazenecké, prináša príklady riešení z praxe a spôsoby uvažovania mladých generácií dizajnérov a teoretikov. Prezentuje už existujúce projekty zo Slovenska i medzinárodného kontextu, no niektoré prezentácie pre výstavu aktuálne vznikajú ako súčasť celého projektu Dizajn a inovácie. Preto bola aj tvorba výstavy experimentom a návštevníci tu uvidia viacero projektov, ktoré sú stále v procese vývoja alebo vznikali počas niekoľkých týždňov predchádzajúcich otvoreniu výstavy.
Nebáť sa dizajnu! VÝSTAVA
Výstava Nebáť sa dizajnu! prezentuje výsledky celotýždňovej práce detí vo veku 8 – 14 rokov z prvého ročníka nášho letného programu pre deti s rovnomenným názvom. Vo výkladoch Galérie dizajnu Satelit predstavuje práce vytvorené na workshopoch so Simonou Janišovou a s ateliérmi Pressink, Primát a Villo Design. Koncept výstavy navrhla Andrea Ďurianová a inštaláciu výstavy s deťmi zhotoví výtvarníčka Juliana Mrvová, manažérka galérie Helena Cibulková a lektorka sprievodných programov Gabriela Rybáriková.
Letná akadémia módy 2019
Študenti Letnej akadémie módy už po piaty krát predstavujú spoločnú kolekciu módnych odevov. Pod vedením profesionálnych dizajnérov a odborníkov študentský kolektív vytvoril individuálne diela na tému REVOLÚCIA. Cieľom je predstaviť povolanie módneho dizajnéra najmladšej generácii.
Poličky, stoličky a vázičky
Výstava je samostatnou prehliadkou významného nábytkového dizajnéra Ivana Čobeja, ktorý si pozval ako hosťa rovnako známeho sklárskeho dizajnéra Patrika Illa. Obaja pracujú pre priemysel, Čobej pre nábytkársku firmu Brik, a.s., Kremnica a Illo predovšetkým pre svetoznámeho výrobcu nápojového skla Rona, a.s., Lednické Rovne. Obaja majú vo svojej disciplíne nezastupiteľné miesto a svojou dlhoročnou a vytrvalou prácou prispeli k rozvoju nábytkárskeho a sklárskeho dizajnu na Slovensku. Je ťažké, vlastne nemožné, oddeliť dizajnérsku tvorbu Ivana Čobeja od nábytkárskej firmy Brik. Od jej vzniku je s ňou osobne, ale hlavne profesionálne, spojený dodnes. Ako sám hovorí: „Pre našu generáciu bola vlastná firma a podnikanie veľkou výzvou, a tak som začal s partiou kamarátov od nuly tvoriť dizajnovú značku Brik. Nábytok a interiér bol pre nás priestorom pre tvorbu, sebarealizáciou aj živobytím.“ Výstava je zameraná na jeho navrhovanie nábytku pre firmu Brik, a.s., ktorému sa venuje od roku 1994. Firma sa stala úspešnou práve vďaka špecifickému rukopisu jej dizajnéra a aj preto pôsobí na trhu už nepretržite dvadsaťšesť rokov. Výstava chce ukázať okrem vývoja dizajnu nábytku aj proces jeho navrhovania – od jednoduchých kresieb až po modelovanie a vizualizácie v počítačových programoch. Okrem poličiek – knižníc, stoličiek, stolov a obľúbených Čobejových komod sú vystavené aj kresby a fotografie. Nábytok z prvej kolekcie Ferdinand, ktorý pred 23 rokmi predznamenal úspech firmy, je tiež súčasťou expozície. Táto kolekcia nemala v polovici 90. rokov na slovenskom trhu obdobu a u ľudí vyvolala obrovský záujem. Sila dizajnu so správnym načasovaním naštartovala nielen Brik, ale aj konkurenciu, ktorá spoluvytvárala novú tvár slovenského nábytkárskeho dizajnu. Trojuholníkovú skrinku – nábytkový šperk s odozvou na postmodernu, ktorá je v súčasnosti zbierkovým predmetom SMD, navrhol Ivan Čobej ako prvý prototyp pre Brik v roku 1994. Stelesňovala výtvarné, ale aj technické nároky a schopnosti novovznikajúcej firmy. Je to autorský príspevok do sériovej výroby. Veľmi rýchlo si však uvedomili, že výroba je veľmi náročná na detail, a teda ekonomicky nevýhodná. Výstava je zároveň cenou pre autora, ktorú mu udelilo Slovenské centrum dizajnu na prehliadke Fórum dizajnu 2016. Fórum je už viac ako 20 rokov súčasťou veľtrhu Nábytok a bývanie v Nitre. Ivan Čobej cenu získal za svoju nábytkársku tvorbu, a tiež ako jeden zo zakladateľov tejto výstavnej tradície. Hosť Ivana Čobeja na výstave Poličky, stoličky a vázičky je sklársky dizajnér Patrik Illo. Sklenené objekty a nádoby Patrika Illa sprevádzajú Čobejov nábytok už niekoľko rokov na rôznych výstavách a sú jeho súčasťou aj v predajniach Brik. Illo prezentuje najmä svoju autorskú sklársku tvorbu inštalovanú priamo na nábytkových objektoch. Navrhuje však aj nápojové sklo pre strojovú, ale aj ručnú výrobu, hlavne pre slovenskú skláreň Rona, a.s., kde pôsobil dlhé roky aj ako interný dizajnér. Popri dizajnérskej práci využíva krásu skla aj vo svojej experimentálnej tvorbe. Ako sám hovorí: „Kreativita a funkčnosť musia byť v súlade. Ako dizajnér funkčnosť plne akceptujem, ako umelec ju negujem – v záujme rozbitia zabehnutého schematického vnímania vecí.“ Obe polohy z posledných troch rokov sú prezentované na výstave.
Gabriela Égüez-Gundová: Textil v Ekvádore
Pozývame Vás na prezentáciu prác textilnej výtvarníčky z Ekvádoru a prednášku o textilnej tvorbe v Ekvádore.
Gabriela Égüez-Gundová
Textilná výtvarníčka a vedúca Úseku vizuálneho umenia na Fakulte komunikácie a súčasného umenia na Univerzite San Francisco de Quito, Ekvádor. „Som textilná umelkyňa, moja práca ma introspektívny charakter. Je to impulz, ktorý vychádza z túžby po sebapoznaní, poznaní môjho vnútorného sveta a znovuprežití mojich emócii, ako aj z môjho vzťahu k okolitému prostrediu. Beriem každú tému ako samostatný, prirodzený, meniaci sa svet. Vnímavý ku zmenám, alebo až zničeniu, a aj preto cítim, že formou textilu sa môžem vyjadrovať čo najvernejšie. Snažím sa, aby moje diela neboli len to čo je viditeľné, ale aby evokovali pohyb mojich myšlienok a reflexie. Zvyčajne to nie sú pevné objekty, ktoré sa nikdy nemenia, ale moje diela sa menia časom, vplyvom prostredia, vonkajším zásahom. Mojou snahou je, aby návštevník mohol nielen z diaľky pozorovať moje dielo, ale aby sa doň mohol aj vžiť a zažiť, čo som chcela dielom vyjadriť, či už je to štýlom inštalácie, do ktorej sa môže vstúpiť, alebo pozorovaním ako sa dielo časom mení, ale tiež priamym zásahom návštevníka. Preto výber materiálu, farby, formátu a použitej techniky je veľmi dôležitý a venujem mu veľkú pozornosť, aby kontakt návštevníka s dielom bol čo najprirodzenejší a najhlbší.“
Prednáška bude v angličtine v trvaní približne 90 minút.
Organizátorom prednášky je združenie textilných výtvarníkov TXT a Slovenské centrum dizajnu.
Podujatie na Facebook-u.
Noc múzeí a galérií s SCD
Počas tohtoročnej Noci múzeí a galérií vás radi privítame na našich aktuálnych troch výstavách:
Galéria dizajnu Satelit: Rozšírené autorstvo
Slovenské múzeum dizajnu: 100 rokov dizajnu – prvá expozícia Slovenského múzea dizajnu
SNM – Historické múzeum: Nebáť sa moderny!
Galéria dizajnu Satelit a Slovenské múzeum dizajnu budú otvorené v čase 13.00 – 23.00.
SNM – Historické múzeum bude otvorené v čase 10.00 – 23.00.
PROGRAM:
NEBÁŤ SA DETSKÉHO SPRIEVODCU!
14.00, Nebáť sa moderny Bratislavský hrad: SNM – Historické múzeum
Komentovaná prehliadka výstavy Nebáť sa moderny! pre deti vo veku 8 – 14 rokov, na ktorej budeme výstavu objavovať vďaka úlohám z detského sprievodcu výstavou. Prehliadku povedie Helena Cibulková.
S ARCHITEKTÚROU PO ŠKOLE
16.00, Vazovova 3-5, Bratislava /stretneme sa pred budovou školy
max. počet návštevníkov je 20, prihláste sa prosím na adrese: helena.cibulkova@scd.sk
Komentovaná prehliadka budovou Učňovských škôl, v ktorej sídlila aj Škola umeleckých remesiel. Budovu pre potreby školy navrhli architekti Jiří Grossmann a Alois Balán, pričom jej výstavba trvala od roku 1928 do roku 1937. Touto výnimočnou, funkcionalistickou architektúrou vás budú sprevádzať historik architektúry Peter Szalay a architektka Soňa Ščepánová.
DETI VO FORME / KOMENTOVANÁ PREHLIADKA
17.00, Slovenské múzeum dizajnu, Kollárovo nám. 10
Komentovaná prehliadka výstavy 100 rokov dizajnu / Slovensko 1918 – 2018 pre deti vo veku 6 – 14 rokov, na ktorej budeme výstavu objavovať vďaka úlohám z detských sprievodcov výstavy. Úlohy sú rozdelené pre menšie deti vo veku 6 – 12 rokov, ale aj pre tie väčšie od 12 rokov, takže sa nudiť nebudú ani tí najšikovnejší. Prehliadku povedie Helena Cibulková.
BODKA – ČIARA – KÁRO
18.00, Nebáť sa moderny!, Bratislavský hrad: SNM – Historické múzeum
Komentovaná prehliadka Kláry Prešnajderovej a Zuzany Šidlíkovej bude zameraná na Oddelenie módne a textilné a Oddelenie grafické. Škola umeleckých remesiel otvára mnohé zaujímavé témy týkajúce sa moderných dejín dizajnu, vedúcich osobností školy, známych i menej známych študentov, pedagogických metód, tradičných, ale aj inovatívnych techník. Prednáška predstaví tiež dôležité priemyselné podniky ako Detva, tlačiareň Slovenská Grafia a reklamná agentúra Redopa, ktoré boli s činnosťou školy prepojené.
TESLÁCI PRI PRÁCI
18.30, Slovenské múzeum dizajnu, Kollárovo nám. 1
Komentovaná prehliadka zameraná na dizajn výrobkov z Tesly Bratislava z expozícií Geometria, Pod prúdom a Porces – experiment v rámci stálej expozície 100 rokov dizajnu / Slovensko 1918 – 2018. Hostia Maroša Schmidta budú pracovníci dizajnérskeho oddelenia Tesly Bratislava: Pavol Thurzo, Peter Kramár a Andrej Matuška. Dozviete sa viac zo zákulisia tvorby prvého rádioprijímača v tvare hokejového puku, prvej Hifi veže, prvého osobného počítača, prvého digitálneho rádiobudíka a veľa doposiaľ nezverejnených príbehov zo života oddelenia dizajnu.
Podujatie na Facebook-u.
Workshop Echo Youth – virtuálny protest
Workshop bude skúmať témy virtuálneho protestovania. Účastníci budú spoluautormi nového rozšírenia projektu v rozšírenej realite Echo Youth. Počas workshopu budú účastníci robiť fyzické protestné transparenty aby preniesli ozvenu svojich hlasov prostredníctvom rozšírenej reality. Tieto transparenty – ktoré nesú želania a ambície zúčastnených – budú potom integrované do aplikácie Echo Youth AR používanej na celom svete pre realizáciu virtuálnych protestov v rozšírenej realite. Týmto spôsobom vytvoríme prototyp novej formy protestovania. Aplikácia reflektuje ako sa médiá neustále zapájajú do spoločenského diania a ako protestné podujatia dosahujú čoraz širšie publikum.
Workshop sa koná o 16:00 a bude vedený v anglickom jazyku.
Je vhodný pre účastníkov vo veku 13 – 18 rokov a je k dispozícii 10 miest.
Podujatie na Facebook-u.