Súťaž na vizuálnu identitu Pražského hradu
Správa Pražského hradu v spolupráci s organizáciou Czechdesign vyhlasuje dizajnérsku súťaž na vytvorenie novej vizuálnej identity Pražského hradu. Súťaž je otvorená pre všetkých záujemcov v oblasti grafického dizajnu.
Cieľom súťaže je navrhnúť nadčasový a funkčný vizuálny systém, ktorý prepojí všetky subjekty spojené s Pražským hradom a zároveň bude rešpektovať ich špecifické potreby a funkcie.
V rámci nového vizuálu dôjde k výraznej zmene v značení pamiatok v areáli Hradu, grafickej podobe expozícií a kultúrnych podujatí, ako aj v tlačenej a online komunikácii. Nový systém zároveň podporí prezentáciu Pražského hradu ako významnej českej pamiatky, sídla prezidenta republiky a obľúbeného cieľa pre domácich i zahraničných návštevníkov.
„Pražský hrad je ikonickou pamiatkou s bohatou históriou, ale dlhodobo trpí vizuálnou nejednotnosťou a zastaranou grafikou. Nový vizuálny systém má nielen zjednotiť prezentáciu Hradu, ale zároveň zdôrazniť jeho dôstojnosť, nadčasovosť a zrozumiteľnosť,“ uviedol Pavel Vyhnánek, riaditeľ Správy Pražského hradu.
Priebeh súťaže
Súťaž prebehne v dvoch kolách. Prvé kolo je otvorené pre všetkých záujemcov z oblasti grafického dizajnu bez nutnosti preukazovania predchádzajúcich skúseností. Päť najlepších návrhov následne postúpi do druhého kola, kde ich posúdi odborná porota zložená z popredných dizajnérov a typografov vrátane Kristiny Fišerovej, Radka Siduna, Tomáša Machka a Filipa Blažka.
Uzávierka pre odovzdanie návrhov do prvého kola je stanovená na 6. marca 2025. Podrobné podmienky súťaže nájdete na oficiálnej stránke organizácie Czechdesign www.czechdesign.cz.
Víťazný návrh bude použitý na vizuálnu identitu nielen Pražského hradu, ale aj Kancelárie prezidenta republiky a Zámku a obory v Lánoch.
Posledná úprava loga Správy Pražského hradu prebehla v roku 1999, pričom jeho súčasná podoba vznikla ešte na začiatku 90. rokov. Nová súťaž ponúka možnosť priniesť vizuál Pražského hradu do 21. storočia.
Milan Knížák veci na stôl!!!
Slovenské sklárske múzeum Rona Gallery a autor pozývajú na otvorenie výstavy Milan Knižák veci na stôl!!! v stredu 27. novembra o 17:00 v Rona Gallery, areál Kaštieľa v Lednických Rovniach.
Kurátor: Patrik Illo
Blühová 120
Výstava predĺžená do 16. januára 2025!
Vernisáž: 13. október 2024, 18:00
Po úspešnej prezentácii v Stredoeurópskom dome fotografie posielame výstavu Blühová 120 do Budapešti. Naše Slovenské múzeum dizajnu otvorí v priestoroch Slovenského Inštitútu v Budapešti výstavu Blühová 120.
Výstava pripravená pri výročí narodenia Ireny Blühovej nadväzuje na koncepciu usporiadania a radenia diel v jej byte. Zároveň rozširuje pôvodné jadro fotografií z obývacej miestnosti o rad ďalších snímok, s cieľom načrtnúť princípy a rozsah autorkinej tvorby, ktorá býva často redukovaná len na rané obdobie. Kurátorka výstavy Valéria Krišiaková sa zamerala na zoskupovanie a prepájanie motívov v diele Ireny Blühovej naprieč desaťročiami, čím ponúka nový pohľad na jej životné dielo. Výstava v Slovenskom Inštitúte v Budapešti je súčasťou podujatia Mesiac fotografie.
„Zazvoním, dvere mi otvára pôvabná, príjemná postaršia žena. A hneď v predsieni sa ocitnem v zajatí sveta fotografie.“ Týmito slovami opísala svoje dojmy pri návšteve bytu Ireny Blühovej na Tolstého ulici v Bratislave v júli 1989 spisovateľka Ľubomíra Miháliková. Takmer všetky steny bytu totiž pokrývali originály a kópie pozitívov Ireny Blühovej vytvorené počas vyše päťdesiatich rokov jej aktívnej fotografickej kariéry. Známe medzivojnové sociálno-kritické snímky, experimenty zo študijných čias na Bauhause v Dessau, ale aj etnografické dokumenty jarmokov, trhov a procesií sa husto natesnané k sebe vizuálne prelínali s početnými portrétmi Blühovej bývalého partnera, maliara Imra Weinera-Kráľa, a tiež s neskorými cyklami prírodných úkazov. Irena Blühová však v priestoroch svojej domácej galérie, kde sa od šesťdesiatych rokov minulého storočia stretávali osobnosti, ako básnik Ján Kostra, spisovateľka Krista Bendová alebo bábkoherečka Jiřina Skupová, nevystavovala len vlastné fotografie, ale aj diela svojich kolegov a priateľov, ako bol surrealistický maliar František Malý či keramikár Ferdiš Kostka. Tieto obrazy, kresby, grafiky a fotografie dopĺňala ešte obsiahla zbierka výrobkov od anonymných ľudových výtvarníkov a plagátov z kultúrnych udalostí. Blühová tak svojím prístupom inštalácie vytvorila vizuálny archív zhmotňujúci jej vnímanie vlastného diela, ktorý zahŕňal mimo dnes cenených medzivojnových fotografií aj neskorú, takmer neznámu tvorbu. Inštalácia však bola zároveň pre Irenu Blühovú prezentačnou platformou, kde kontextualizovala svoje práce s tvorbou súčasníkov a súdobého kultúrneho života.
Kurátorka: Valéria Kršiaková
Kurátorská spolupráca : SMD
Designblok 2024
26. ročník najväčšej prehliadky dizajnu a módy v strednej Európe sa nesie v téme MLADOSŤ. Aj tento rok zavedie Designblok návštevníkov na mimoriadne miesta po Prahe. Festival sa vracia na Pražský hrad, ktorý sa tešil v rámci minulého ročníka mimoriadnej odozve, a už tradične ponúkne výstavné priestory aj Umeleckopriemyselnému múzeu v Prahe, ktoré sa premení na výstavný dom MLADOSŤ. Návštevníci sa tiež prvýkrát v rámci Designbloku pozrú do hlavnej historickej budovy Múzea mesta Prahy, ktorá nedávno prešla citlivou rekonštrukciou.
Festival ponúkne novinky českého i zahraničného dizajnu od stoviek vystavujúcich, veľkú retrospektívnu sólo výstavu Bohuslava Horáka, a tiež kurátorovanú výstavu High Craft v Jazdiarni Pražského hradu, ktorá poskytne nový pohľad na tradičné remeslá a inovácie, a návštevníkom priblíži vysoké estetické štandardy aj zodpovedný prístup k výrobe. Ďalej ponúkne prehliadku mladých talentov v rámci výstavy Designblok Diploma Selection, ktorá priblíži prácu študentov stredoeurópskych škôl a univerzít, a súťaž a výstavu Designblok Talent Cards, ktorá dáva priestor vyniknúť výnimočným študentom designu.
Nebude chýbať bohatý sprievodný program v podobe vzdelávacích prednášok, diskusií, módnych prehliadok, súťaží a odborových stretnutí.
Expozície na Designbloku sú rozdelené na Superstudio a Openstudio.
Superstudio je priestor pre expozície firiem, výrobcov a obchodov. Predstavujú sa tu novinky českých a svetových výrobcov, ktorí prezentujú výrobky vzniknuté zo spolupráce so špičkovými dizajnérmi. Práve spolupráca s dizajnérmi je základným kritériom pri výbere vystavovateľov. Predstavujú sa tu všetky oblasti designu, predovšetkým však nábytok, svietidlá a bytové doplnky.
Openstudio je priestor na expozície dizajnérov, dizajnérskych štúdií a škôl. Laboratórium súčasného dizajnu, kde sa prezentujú produktoví dizajnéri, módni návrhári, dizajnéri šperku, ilustrátori. Primárne sa jedná o výstavy prototypov a malosériovej výroby bez účasti komerčného výrobcu.
DESIGN x HOBBY
Vernisáž: 25. september 2024, 18:00
Výstava DESIGN x HOBBY, ktorá sa uskutoční v univerzitnej galérii G18 v Zlíne, otvorí akademický rok 2024/2025. Predstaví práce študentov produktového dizajnu z Česka, Slovenska a Poľska. Vernisáž prebehne 25. septembra 2024 o 18:00, a výstava potrvá do 29. novembra 2024.
Projekt DESIGN x HOBBY skúma fenomén kutilstva a DIY v súčasnom dizajne. Študenti z troch univerzít (Zlín, Zvolen, Wroclaw) sa inšpirovali sortimentom hobby marketov a vytvorili návrhy, ktoré spájajú funkčnosť, estetiku a udržateľnosť. Kurátori výstavy, Vít Jakubíček (FMK UTB), Elena Farkašová (TUZVO) a Beata Ludwiczak (ASPW), zdôrazňujú význam spojenia hobby marketu s dizajnérskym myslením. Výstava prináša nový pohľad na kultúru kutilstva a ponúka inovatívne riešenia pre každého návštevníka.
Viac informácií a návody na vytvorenie exponátov nájdete na www.designxhobby.cz.
SPOLU
Vernisáž: 3. september 2024, 18:00
Výstava prezentuje návrhy dizajnéra Ferdinanda Chrenku a študentské projekty vytvorené pod jeho vedením v spolupráci s firmami BERNDORF- SANDRIK, TON, EGOE a CHIRANA-MEDICAL. Súčasťou výstavy sú porcelánové projekty CINK a CUCEJ a gramofóny LOWRYO a LUCIO od Ernesta Marka.
Názov SPOLU odkazuje na tri desiatky rokov trvajúcu spoluprácu pedagóga a študentov a tiež na rovnako dlhú tradíciu spolupráce ateliéru s firmami.
Ateliér Industrial dizajn na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave je považovaný za predstaviteľa kreatívneho priestoru, ktorého náplňou je v prvom rade spolupráca s firemným prostredím. Intenzívna kooperácia s domácimi i zahraničnými výrobcami, inštitúciami a organizáciami poskytovala študentom nenahraditeľnú skúsenosť pre ich budúci rozvoj a prácu profesionálneho dizajnéra. Väčšina semestrálnych prác prezentuje projekty pre konkrétne firmy, ateliér sa však venoval aj celospoločenským témam ekologického charakteru s cieľom pomôcť, informovať alebo vzdelávať. Na študentov ateliéru boli kladené nemalé nároky. Často obmedzenia výrobnou technológiou, zvolenými materiálmi a víziou danej firmy. Napriek tomu (alebo možno práve vďaka týmto obmedzeniam) prichádzajú so zaujímavými nápadmi a inováciami. Ich nápady nezostávajú v rovine konceptu, študenti sú vedení k realizácii návrhu. Kreatívny koncept pretvárajú do podoby funkčného životaschopného prototypu, ktorý je v mnohých prípadoch pripravený na sériovú výrobu.
V rámci výstavy sú predstavené výsledky spolupráce ateliéru s významnými partnermi z Českej republiky a zo Slovenska – s firmami BERNDORF- SANDRIK, TON, EGOE a CHIRANA-MEDICA a fragmenty z tvorby Ferdinanda Chrenku. Tieto dopĺňa vybraná kolekcia prác z ďalších dvoch projektov – Cink a Cucej – a tiež stôl a stoličky z kolekcie Rádius navrhnuté Ferdinandom Chrenkom pre prezentáciu projektu Príbor.
Koncepcia výstavy SPOLU: doc. Ferdinand Chrenka, akad. soch., Mgr. art. Eva Veselá, ArtD. Inštalácia: doc. Ferdinand Chrenka, akad. soch.
Vystavujúci autori a autorky: Ferdinand Chrenka, Eva Veselá, Miro Gasidlo, Pavol Soukal, Radovan Labaš, Ernest Marko, Aneta Mintálová, Beata Juritková, Zuzana Kasanová, Nina Neuhausová, Viktória Feherová, Sofia Rondošová, Vira Fesenko, Samo Hartiník, Pavol Mazúr, Tomáš Ružinský, Lenka Abonyiová, Vlasta Kubušová, Peter Kuliffay, Jakub Jarcovják, Peter Korecký, Barbora Kvietková, Simon Galanský, Laura Šunová, Matuš Lagin, Viktor Tabiš, Eva Mafková, Katarína Jurčišinová, Lucia Šúpolová, Matt Danko, Natália Adamčíková, Patrik Ďurdík, Sofia Poljaková, Katarína Raškovičová
Poďakovanie za spoluprácu na projektoch a výstave: Ing. Štefan Janček,Ing.Tomáš Halmo,MgA.Martin Holík, PhDr. Radoslav Behul,Ing. Milan Dostalík, Ing. Ondřej Sazima, doc.Mgr.art.Markéta Nováková ,ArtD. Mgr. Art. Michal Riabič, Miroslav Gasidlo, Ing. Eduard Herber,Jozef Rybanský, Ing.Alena Kazimírová, Ing.Luboš Šuriansky
Transmodernita
Otvárame Transmodernitu v Londýne!
Veľvyslanectvo Slovenskej Republiky v Londýne, s podporou Ministerstva zahraničných vecí a európskych záležitostí SR otvára v stredu 03. 07. 2024 o 17.30 h výstavu Slovenského centra dizajnu, Slovenského múzea dizajnu a francúzskeho partnera Kolektiv Cité Radieuse – Transmodernita v zrekonštruovanej budove Veľvyslanectva Slovenskej Republiky v Londýne, ktorú navrhli architekti Šrámek, Bočan a Štepánský.
Výstava Transmodernita vznikla v roku 2023 v spolupráci so Slovenským Inštitútom v Paríži a Slovenským inštitútom vo Viedni ako spoločný projekt Slovenského centra dizajnu, Slovenského múzea dizajnu a francúzskeho partnera Kolektiv Cité Radieuse. Po úspešnej prezentácii slovenského dizajnu v Slovenskom Inštitúte vo Viedni a v Galérii 313 Koletiv v Le Corbusiérovej Unité d’Habitation v Marseille znovu otvárame výstavu v brutalistickej budove Veľvyslanectva Slovenskej Republiky v Londýne.
Spojenie minulosti a prítomnosti s odkazom na budúcnosť, tak charakterizuje španielska feministka a filozofka Rosa María Rodríguez Magda (1957) pojem „transmodernita“. Práve tento prerod starého v niečo nové a nevyhnutné charakterizuje aj rovnomenný zahraničný výstavný projekt. Výstava Transmodernita odkazuje na nové výzvy s dôrazom na spoločnosť, ktorá je etická, rešpektujúca a inkluzívna v celosvetovom meradle, a s ohľadom na otvorený kultúrno-spoločenský dialóg. Na jednom mieste sa tak stretávajú diela reprezentujúce zlomové deväťdesiate roky minulého storočia až po súčasných mladých dizajnérov, ktorí sa zameriavajú na výzvy dnešných dní ako sú udržateľnosť, ekológia, nové technológie či inovatívna práca s formou a materiálom. Vzniká tak pestrá zmes tém a prístupov, ktorá na vybraných dielach prevedie návštevníka najnovšími dejinami dizajnu zo Slovenska.
Súčasťou výstavy je dômyselná architektúra dizajnérky a šperkárky Andrey Ďurianovej a grafické spracovanie výstavy od grafického dizajnéra Matúša Buranovského spolu s použitím písma „FOREVER“ od Ester Mládenkovej.
Otvorenie výstavy v Londýne: 03. 07. 2024 o 17:30 h
Trvanie výstavy: 04. 07. 2024 – 02. 09. 2024
Miesto: Embassy of the Slovak Republic in London | Veľvyslanectvo Slovenskej republiky v Londýne 25 Kensington Palace Gardens | W8 4QY London | United Kingdom
Hlavná kurátorka: Ľubica Kollárová/ SCD/SMD
Kurátorská spolupráca: Laura Serra Forest, Maxim Forest / Kolektiv Cité Radieuse,
Maroš Schmidt/ SCD
Architektúra a realizácia výstavy: Andrea Ďurianová
Grafický dizajn: Matúš Buranovský
Organizátori výstavy: Veľvyslanectvo Slovenskej Republiky v Londýne, Slovenské centrum dizajnu, Slovenské múzeum dizajnu, s podporou Ministerstva zahraničných vecí a európskych záležitostí SR
Vystavujúci autori, autorky
Produktový dizajn: Peter Bohuš, Anton Cepka, Matúš Cepka, Miroslav Debnár, Mata Durikovic, Andrea Ďurianová, Vladimír Havrila, Jaroslav Hreščák, Patrik Illo, Simona Janišová a Andrej Dúbravský, Júlia Kunovská, Mejd studio /Katarína Beličková a Štefan Nosko, Juraj Mihalík, Štěpán Pala, Andrea Rolková Pinková, Štefan Sekáč, Lenka Sršňová a Ondrej Jób, Silvia Sukopová, Jozef Staník, Mária Štraneková, Viktor Tabiš, Trivjednom/ Sylvia Jokelová, Ľubica Segečová, Silvia Sukopová, Linda Viková a Patrícia Koyšová
Komunikačný dizajn: Johanna Biľak-Balušíková, Peter Biľak, Andrej Krátky a Nikola Djurek, Mária Bujňáková, Matúš Buranovský, Miroslav Cipár, Samuel Čarnoký, Palo Čejka, Michaela Čulíková, Dušan Junek, Ondrej Gavalda, Peter Javorík a Stanislav Stankoci
Prelistujte si katalóg k výstave Transmodernita. Prečítajte si tlačovú správu k výstave Transmodernita.
Sociální reportáže Ireny Blühové
Vernisáž: 19. jún 2024, 18:00.
„Matka“ slovenskej sociálnej fotografie, aktivistka a študentka Bauhausu. Nielen tieto roly zastávala etablovaná slovenská fotografka Irena Blühová (1904–1991), ktorej tvorba v Čechách zatiaľ nikdy nebola prezentovaná ako komplexný celok.
O premiéru sa v júni postará galéria Fotograf s výstavou Sociálne reportáže Ireny Blühovej. Tá na širokom výbere snímok predstaví rôznorodosť fotografkinho diela, priblíži neznáme polohy jej tvorby a otvorí diskusiu o povahe (medzivojnového) spoločenského dokumentu. Vzhľadom na rôznorodosť žánrov, ktorým sa autorka počas svojho života venovala, ponúkne výstava mnohovrstevnú reportáž spoločnosti, ktorú Blühová vnímala z rôznych pozícií – ako ľavicová idealistka, amatérska fotografka, progresívne orientovaná študentka, kultúrna dokumentaristka a angažovaná umelkyňa.
Blühová vo svojej sociálne-kritickej tvorbe vyzýva k solidarite, a práve na túto výzvu reaguje svojou intervenciou do výstavy grafická umelkyňa Claudia Schramke, ktorá okrem iného už niekoľko rokov vytvára vizuálnu identitu prestížneho filmového festivalu Berlinale. Claudia strávila niekoľko mesiacov návštevami výdajných miest jedál pre ľudí v núdzi v Bratislave, Prahe a Berlíne, aby reportážnym spôsobom zachytila akt pomoci a vzájomnej podpory. Jej farebné reportážne kresby odkazujú nielen na spôsob práce Ireny Blühovej, ale najmä na jej posolstvo ďalším generáciám: „Meňte svet ďalej a dokážte to lepšie, ako sme to vedeli my.”
Kurátorka: Valéria Kršiaková (Slovenské múzeum dizajnu) a David Bláha
Výstava vzniká v spolupráci so Slovenským centrom dizajnu a za podpory Česko-nemeckého fondu budúcnosti.
Sprievodné programy k výstave, vznik sprievodných textov a listov pre deti podporila Nadácia Rosy Luxemburgovej. Projekt Fotograf Gallery je realizovaný s finančnou podporou Ministerstva kultúry Českej republiky a v roku 2024 podporovaný grantom hl. m. Prahy vo výške 700 000 Kč.
NEXT. Young European Design
Eunic Berlin, sieť európskych kultúrnych inštitúcií a Berlin Design Week predstavujú výstavu NEXT. Young European Design, ako pokračovanie úspešného formátu Young Talents. NEXT je momentálne neoddeliteľnou súčasťou každoročného Berlin Design Week, ktorý sa bude konať v renomovanom Kunstgewerbemuseum of Staatliche Museen zu Berlin. NEXT vyzdvihuje mladé európske dizajnérske talenty, ktoré sa zaoberajú vo svojej práci perspektívnymi a udržateľnými konceptami dizajnu. Iniciatíva Eunic Berlín a Berlin Design Week pôsobivo ukazuje, ako môže európsky dizajn ovplyvniť spoločenské zmeny a slúžiť ako hnacia sila inovácií.
Kurátorkou výstavy je Alexandra Klatt, zakladateľka a programová riaditeľka Berlin Design Week. Samotná výstava predstavuje 30 projektov a diel z 11 krajín – Estónska, Veľkej Británie, Luxemburska, Slovenska, Slovinska, Rakúska, Poľska, Rumunska, Švajčiarska, Ukrajiny a Maďarska. Ponúka tak komplexný pohľad na rozmanitosť a potenciál mladých dizajnérov z Európy. NEXT nie je len prehliadkou vizionárskych dizajnérskych prác, ale aj diskusiou a platformou na vytváranie sietí, ktorá stimuluje výmenu informácií.
Na výstave sa odprezentujú traja slovenskí tvorcovia, ktorí zároveň získali nominácie na Národnú cenu za dizajn 2023 – Mata Durikovic (laureátka NCD23), Petra Vicianová a Viktor Tabiš (laureát NCD23).
Viac informácií o výstave NEXT nájdete na www.berlindesignweek.com.
Lexová&Smetana: Out of the Blue
Grand dizajnéri cien Czech Grand Design 2022 Terézia Lexová a Štefan Smetana otvárajú výstavu, ktorá je hravým príbehom o vzniku nápadov zhmotnených do jednotlivých produktov a preberajú tak pomyselný štafetový kolík od dua Vrtiška & Žák. „Inštalácia predstavuje akúsi topografickú schému dizajnu tvorenú dvoma krajinami – slobodným priestorom nadnášaným fantáziou na jednej strane a uzemneným priestorom ohraničeným možnosťami reality na strane druhej. Symbolicky tak demonštruje napínavú dualitu, ktorá premieňa tvorbu dizajnéra na vzrušujúce dobrodružstvo,“ opisuje výstavu jej kurátorka Michaela Kádnerová. Vo „svetlíku“ Umeleckopriemyselného múzea, kde v minulosti vystavovala aj Lucia Koldová alebo dvojica Vrtiška & Žák, sa návštevníci ocitnú v snovej krajine plnej fantázie a nápadov. Na ceste cez farebnú hmlovinu nájdu nielen to najlepšie z portfólia dua Lexová&Smetana, ale aj príbehy o tom, ako jednotlivé výrobky vznikali. Jedným z vystavených produktov je limitovaná séria sedacej súpravy Seaside Sofa s poťahovou textíliou vytvorenou pre túto príležitosť grafickou dizajnérkou Terezou Saitz, ktorá sa tiež autorsky podieľala na grafickom vizuáli expozície. Okrem toho vo výstave levituje autorská tvorba Lexovej a Smetany a produkty, ktoré vznikli v spolupráci s tradičným českým výrobcom polstrovaného nábytku Polstrin Design.
Prekladom anglického názvu Out of the Blue je „z čista jasna“. Lexová&Smetana, ktorí spolupracujú od roku 2018, ďalej rozvádzajú koncept a názov výstavy: „Z čista jasna… Tak občas prichádzajú nápady na tie najlepšie veci. Možno je to šťastie, možno fantázia spojená s intuíciou. Možno všetko dohromady. Niekedy treba nápad chytiť, aby neuletel. Rozvinúť ho, vyslobodiť z oblaku neurčitosti. Určiť mu presný tvar a súvislosti, ktoré mu dajú váhu skutočného výrobku. A sú aj nápady, ktoré je lepšie nechať letieť.“ Terézia Lexová a Štefan Smetana presvetľujú obzory českého designu živými farbami a jeho vyhliadkam dávajú žiarivé nádeje. Ich návrhy sú nákazlivé nadšením pre umenie i radosťou zo života. Dokazujú, že praktická každodennosť nevylučuje krásu, jedinečnosť, hru a zážitok.
Časopis Designum je mediálnym partnerom podujatia. Pozývame!
Adresa: Umeleckopriemyselné múzeum Moravskej galérie v Brne, Husova 14, Brno
Dátum konania: 1. 3. 2024 – 26. 1. 2025
Web: www.moravska-galerie.cz
Kurátorka výstavy: Michaela Kádnerová
Autorský koncept: Lexová&Smetana
Grafické riešenie: Tereza Saitz
Mediálni partneri: Aktuálně.cz, Artikel, ArtMap, CZECHDESIGN, Designum, Dolce Vita, KAM v Brne
Partneri: Kubíček Factory s. r. o., Polstrin Design s. r. o.
Nad výstavou prevzala záštitu primátorka štatutárneho mesta Brna JUDr. Markéta Vanková.